john&paul&george&ringo

Fue el miércoles cuando tuve la suerte de asistir a un concierto de John Cale. Reconozco que me impresionó estar delante del productor del Horses de Patti Smith y pensar en  la biografía y la formación del músico que teníamos delante. Salió con cara de "dejémonos de gilipolleces y demos rock". Una actitud en desuso entre tanto pamplina actual. Todavía recuerdo cuando vi salir al cowboy de Bob Dylan al escenario este verano. Fue también muy especial y parecía un espectro que acababa de pisar la cocina de su casa. ¿Dónde me he dejado las pantuflas? ¿Está ya el café?. Lo de Cale fue distinto. Era más como un tipo enrollado que (se nota que vive en California) recluta a una buena banda joven y disfruta haciendo rock. Sencillo. Directo. Versátil. Original. Y todo por un mínimo de entre 15 y 10 euros. Un lujo si lo comparamos con los precios para ver a algunos de sus contemporáneos.

John Cale y su banda dieron un concierto que tendré en mi memoria siempre por la impresión, por la impronta, por la personalidad que desprendía, por la calidad. No me vale aquello de que se presupone calidad en tipos como él. Hay que hacerlo. Hay que convencer. Hay que llevar la música a otro nivel. Y ciertamente, músicos como John Cale la lleva a ese nivel. Habría que hablar de la calidad que se presupone a muchos "grandes" de la música. Y lo que dan luego cuando se suben "desnudos" al escenario. Y de la relación calidad/precio. Otro debate.

Año 2012. Obama, golpeado por cuatro años de presidencia, acaba así, en el cuarto de su casa. Tras haber visto cantidades ingentes de corrupción, traición y sinverguenzería, decide consagrar su vida al ritmo. Hamburguesas y ritmo. Desde por la mañana.

Bueno, dejémonos de gilipolleces. Este maestro se llama Bernard Purdie. Podéis escucharlo en miles de discos. Fijaos en cómo toca a la contra con las yemas de los dedos el parche de la caja. Casi ni se percibe.

Me he levantado bastante McCartniano. De hecho, acabo de ver este vídeo y lo cuelgo. Tiene cierta elegancia que me gusta. Memory Almost Full es el último de Paul. Lo sacó con Starbucks.

Jeff Beck, sin comentarios. Siempre me gustó este tema suyo. Detrás, el maestro Vinnie Colaiuta a la batería.

Richard Aschcroft seimpre me ha parecido un buen compositor, con estilo, con personalidad. Hace el tipo de música que más me gusta escuchar. Y ahora vuelve con The Verve. Da lo mismo. Sus buenos discos en solitario eran una continuación porque él es The Verve. El nuevo single que ya suena en la BBC es Love Is Noise. Y nada más escucharlo te atrapa ese sample repetitivo muy típico de Aschcroft.

Una canción de sin vergüenza, un tema suave y dulcemente repetitivo,  que se mete en la cabeza, en los pies, en el espíritu. Te puedes llevar una semana poniendo el lime in the coconut, respondiendo a todo el mundo que pongan el lime in the coconut, reduciendo la vida a poner el lime in the coconut. Y ese final apoteósico, lleno de locura y sinvergüenzería. Y qué bueno era el bueno de Harry Nilsson. Y menos mal que no fuimos a su casa... En la fotografía, Nilsson ofrece una tostada con aceite y jamón a sus visitantes.

Conocí por primera vez a los Lovin’ Spoonful como integrantes y actores de una banda que aparacía en una de las más extrañas y surrealistas películas que haya hecho Woody Allen. Se trataba del redoblaje, con guión de Woody Allen, de una película japonesa de espías. Es decir, la película estaba ya hecha pero el de Manhattan les dobla las voces y hace otra peli distinta... Total, que gracias a este film conocí a uno de los mejores grupos de los sesenta. Hace poco, a propósito de Disraeli Gears de Cream, Eric Clapton hablaba de ellos como una gran influencia. De hecho este Summer in The City tiene algo que ver con algún que otro tema de Cream, aunque parezcan bandas tan distintas...

En el vídeo, un verdadero temazo que espero que os guste. Por cierto, Joe Cocker tiene una buena versión de este tema.

Cuando escuché Tell Her Today, me di cuenta de que era una verdadera obra maestra de este músico de Londres. Su disco Skybound es más que recomendable. En el vídeo, un dj de la radio alemana le pide que improvise Billie Jean de Michael Jackson. A Tom Baxter le sale esto... Es sorprendente por cuanto BillIe Jean no es un tema del repertorio de Tom Baxter.

Pa’ llamarla de alguna manera digamos que es una canción elegante. Funky hecho por los mejores músicos de sesión de los ochenta, músicos de Los Ángeles que no aparecen en las portadas pero que han tocado hasta con Juanito Valderrama (esto es falso, lógicamente, je)Si no has escuchado esta canción, ¿qué haces que no te la bajas ya?
Por cierto, este es uno de los mejores temas que grabó Jeff Porcaro a la batería. Y como curiosidad, en un canal está haciendo corcheas y en el otro semicorcheas. Ná, su toque especial. Gran canción.
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