Descubrí a Zevon a través de una canción sensacional, Searching For A Heart, donde tocaba mi gran batería preferido, Jeff Porcaro. Luego he descubierto más cosas de Zevon. Aquí una versión acústica de uno de sus buenos temas.
Inmerso en un caos musical absolutamente absurdo, internet me inspira un desorden que ya no es ni eclecticismo ni fusión ni la madre que lo parió. Esto se llama desorden, caos, mezclas absurdas, desordenadas, a las que tengo que dar cabida, pausa, serenidad. La música puede organizarte, calmarte, suavizarte, darte ritmo, darle el momento a cada cosa. Pero la música escuchada, digerida, elaborada, disfrutada o criticada, no la simplemente comentada de pasada. Así que, paremos, contemplemos, digamos quién es quién en nuestros oídos.
Por ejemplo, empezemos por el descubrimiento de buenos músicos, grandes bebedores, excesivos, geniales.
Ronnie Lane.
Lou Reed captaba (y capta, quiero creer que sigue siendo el alma sensible que era) sensaciones como nadie. Los segundos, los matices, las cosas que pensamos y que nadie pone en una canción como él. No son historias largas sino sensaciones que duran segundos y las estira a los dos minutos, tres, que dura una buena canción...
Pero ¡ay amigo!. Pasarlo al español y que quede una buena canción, digna, decente, sin hacer una literal traducción de aquello que está pensando y sentido para el inglés... Eso ya es otra cosa. Y creo sinceramente que hacer esta versión es algo increíblemente difícil y es maravilloso que la tengamos. Gran calidad. Preciosa.
Gran versión.
Y por supuesto, este tema como última de mis canciones favoritas. Me gusta, es genial en todo. Merece la pena. Y sin duda reconoceréis a la actriz protagonista del vídeo si habéis visto la serie Mad Men.
Otra canción que la tengo metida en la cabeza desde que la escuché por primera vez, gracias a Ronnie Wood. Siempre Ronnie.
La tengo metida en la cabeza, no paro de escucharla y, simplemente, me encanta.
http://www.youtube.com/watch?v=XF3P4AAaVIg&ob=av2e
Gran documental y el recuerdo de la conmoción que supusieron los Beatles en USA. Lo que vino después fue incluso más grande, en forma de grandes grupos nacidos de la fuerza y la emoción que transmitían a gente como los Byrds y etcétera...
Sin palabras. Recuerdos vivos y demasiado nuestros como para compartirlos en un blog...
Aquí está el grandísimo Neil Young para recordarnos que ese día la luna brillaba en nuestros ojos. Y no era una luna cualquiera.
Desde aquí la felicitación a Ronnie Wood y su equipo por el gran programa que hacen cada semana y que seguimos con mucha ilusión. Fantástico, genial, buen gusto, historia de la música, anécdotas, humor, buenas selecciones. En el de ayer, con su hijo, Jesse Wood.
Relax and Wine, are you ready? Yeah!
Sin palabras. No hay nada que comentar. Sólo que sigue fresco, que fue emocionante y que mereció la pena. Inolvidable.
Una tarde cualquiera. Yo tenía unos diecisiete años. Pasó varias veces. Mi madre me llamaba. "Andy ha dejado esto para ti". Andy era americano, de Connecticut, mi padre le tenía alquilada la casa en el campo. Decía Julio Verne que los americanos son mecánicos como los italianos músicos o los alemanes metafísicos. Andy era mecánico y músico, con una colección de guitarras que me dejaron perplejo, eran increíbles. Me las enseñó como quien enseña un secreto muy bien guardado:" No le cuentes a nadie que las tengo aquí" Lo entendí. Había mucho dinero allí en aquellas joyas. Hubo una vez en que lo vi practicando con un vídeo de Al diMeola. Le encantaba, lógicamente, aquel disco de Paco de Lucía con Al Dimeola y John McLauglin.
No creo que yo supiera apreciar realmente aquellos regalos (además eran discos comprados, originales, qué lejos quedaba la era internet...) Mi madre continuaba de tarde en tarde:"Andy ha dejado esto para ti" Y sólo mucho tiempo después he sentido que aquellos discos han sido parte importante de mi pasión por la música, de mi oído, de mi particular forma de escuhar y sentir la música. También apreciaba cierta intencionalidad. Andy me veía inmerso en pleno resurgir del pop británico y, salvo Led Zeppelin, todos los grupos eran americanos y, debo decirlo, grandes grupos te gusten o no. The Eagles, Lynyrd Skynird, James Gang, The Allman Brothers Band, Stevie Ray Vaughan y hubo un fabuloso disco de Chet Atkins tocando canciones de The Beatles...
Recuerdo hablarle de mi pasión por la batería y claro, uno de aquellos regalos fue el de Led Zeppelin y una recomendación particular: "Marco, este es el mejor batería que he escuchado. Muy suave." Era el batería de la James Gang. Y efectivamente, ese disco lo escuché mil veces buscando el gusto y la suavidad en la batería.
Ni en mitad del boom de Facebook, al que no pertenezco, felizmente, encuentro a Andy Hoffman. ¿Dónde andará? Me gusta imaginarlo practicando con su guitarra o escuchando a los Allman Brothers como yo hago ahora. Sólo me gustaría agradecerle aquellos discos que ahora significan tanto y que en aquellos días sólo empezaba a apreciar. De alguna manera, la música que me regalaba era su forma de agradecernos la estancia en Rota. Era un gran tipo.
Dándole la vuelta al "Andy ha dejado esto para ti" esta vez, y aunque no lo leas (o sí, quién sabe), Marco ha dejado esto para ti. Un saludo, estés donde estés.
Tema del año 1977, album Say No More, gran guitarrista este Les Dudek cuya biografía y discografía como músico os invito a revisar. Aquí de nuevo, como os dije, Jeff Porcaro a la batería, con su especialidad: el shuffle. Un placer escuchar este tema.
Comienzo una serie de canciones que sólo tienen en común una cosa: el batería es Jeff Porcaro, al que de sobra conocéis si me conocéis a mí
Empezamos con Randy Newman con el que trabajó en varios discos. Esta canción fue el himno de Los Angeles Lakers en aquella gran época de jugadores que me aficionaron al baloncesto. Magic Johnson, James Worthy, Karen Abdul Jabar etc. Magníficos recuerdos y magnífica banda de músicos, fijaos, salen en el vídeo, son los Toto al completo, el grupo de Porcaro, están Paich a los teclados, Lukhater a la guitarra más los hermanos Porcaro. Banda de lujo. Newman en su línea, gran compositor, sarcástico, con un fino sentido del humor.
Buen tema para celebrar el sol en pleno verano.
La radio. Siempre la radio. Con internet surge una oportunidad increíble para escuchar programas interesantes. El de Ronnie Wood, recientemente creado en la cadena londinense Absolute Radio, es más que recomendable. Estamos hablando de un magnífico guitarrista que fue el guitarrista de los míticos Faces y ahora un Rolling Stone más, aunque por ahí hablan de que Mick lo quiere echar por sus recientes líos de faldas. Mira quién fue a hablar...
Lo dicho, un show radiofónico semanal donde Ronnie nos da a conocer clásicos, grandes canciones, con su particular punto de vista entre canción y canción, donde nos toca la guitarra él mismo, emulando los riffs o los licks de algunas de las canciones que presenta.
Merece la pena porque tiene gran gusto el bueno de Ronnie. Agradezcámosle que, entre copa y copa, se tome la molestia de revivir y presentar estos fantásticos temas. Un Ron a la salud de Ron, por supuesto.
Para una estación como el verano, y al contrario de la estación de atocha o santa justa, la verdadera música, la que nos acompaña mientras bordeamos una orilla es la de los grupos californianos de los sesenta, sin lugar a dudas grandísimos instrumentistas, geniales guitarristas forjados precisamente en el Village de Nueva York muchos de ellos, pero que quedaron encandilados por el clima y el espíritu lisérgico de las olas y el sol de San Francisco, Los Ángeles etc.
Uno de esos grupos es, cómo no, Love. Colosal Forever Changes, de obligada escucha para cualquiera que se precie de degustar y apreciar la música. Aquí os dejo una canción que verdaderamente nos cuenta una historia maravillosa, preciosa letra, todo un cortometraje musical y unas las más emocionantes canciones de amor que yo he escuchado y leído.
Verse 1:
I once knew a man
Been everywhere in the world
Gave me a tiny ivory ball
Said it would bring me good
Never believed it would until
I have been loving you
Verse 2:
Dear old man
He’d seen most everything
Gave me a piece of good advice
Said it would do me well
I couldn’t really tell until
I have been loving you
Bridge:
Now it seems
Things are not so strange
I can see more clearly
Suddenly I’ve found my way
I know the old man would laugh
He spoke of love’s sweeter days
And in his eloquent way
I think he was speaking of you
You are so lovely
You didn’t have to say a thing
Verse 3:
But I remember that old man
Telling me he’d seen the light
Gave me a small brown leather book
Insisted that he was right
I only heard him slightly
’Til I heard you whisper
Took you up all in my arms
Coda:
Dear old man
Wise old man
Fine old man, now
He puesto ya cientos de vídeos aquí pero creo que ninguno de esta calidad. Impresionante escena de un genio de la música, el cine, el baile, lo que sea. Increíble.
Gran tema y grandes recuerdos que me trae su vídeo. Volar, la sensación de volar, lo que evoca aquí el siempre exquisito gusto de Gilmour a la guitarra.
"Above the planet on a wing and a prayer,
My grubby halo, a vapour trail in the empty air,
Across the clouds I see my shadow fly
Out of the corner of my watering eye
To dream unthreatened by the morning light
Could blow this soul right through the roof of the night"
Bueno, espectacular banda, espectaculares sesenta y ocho años que recién ha cumplido Paul, en gran forma, con una fuerza, un enfoque de sus conciertos a lo verdaderamente bestial, arrollador.
Esto ocurría a finales de Junio en el gran escenario que es Hyde Park en Londres. Un puñado de canciones tremendas, buenísima la lista, para disfrutarla al máximo.
Toda la banda tiene un gusto genial pero especial mención al batería habitual de Paul en los últimos años, Abe Laboriel Jr., un excelente músico americano, realmente colosal dándole a la banda un impulso inmenso.
En fin, vaya tardecita para el que estuviera en Hyde Park de picnic con un mantelito a cuadros en el césped y preparado para el primer sorbo al té de las cinco.
Acabo de acabar la carrera. Ahora mismo, hace un par de minutos me comunicaban la última de las notas. Y qué curioso el destino: me pilla escuchando el mismo disco que me compré cuando la empezaba. Era el Urban Hymns de The Verve, una verdadera obra maestra, un disco imprescindible para mi y que hoy volvía a escuchar en busca de acordes y de recuerdos.
Y hay alguien que se puede sentir responsable de estos momentos, sin duda no puedes olvidarlo...